Грустный праздник

     Международный день театра. Есть такой праздник. Праздник?! Накануне этой даты в нашем театре прошла пресс-конференция. Она стала уже традиционной. На ней, кроме художественного руководителя театра, Заслуженного деятеля искусств РФ Леонида Шатохина, присутствовали актеры трех поколений. 
     Прежде всего, Леонид Шатохин объявил о том, что уже несколько дней назад театр стал автономной организацией и пока имеет заказ лишь на один (!?) спектакль. Правда, возможно, еще будет заказ и на спектакль от казаков. В остальном же перспективы весьма неясны. Напомним, что с ноября 2001 года театр имел статус муниципального учреждения. Это благотворно сказалось на всем его существовании.
     Нашему театру в этом году исполняется 185 лет, он старше таганрогского. Причем, он был единственный в России, который наряду с императорскими театрами имел статус государственного. Многие горожане были рады тому, что в самое последнее время театр имел возможность говорить о себе полноцветной рекламой. 
     Сегодня, как и прежде, театр вынужден работать в нескольких направлениях. Наряду с серьезными, рассчитанными на думающего зрителя, работами были и откровенно коммерческие спектакли. Как подчеркнул Леонид Шатохин, спектакли, трудные для восприятия, необходимы. Они не только воспитывают публику, заставляя ее думать о поставленных проблемах, но позволяют артистам развивать свое мастерство, повышают уровень актеров.
     Вот и сегодня, идет работа над двумя новыми постановками: «Ужасные родители», которая не будет особо кассовой, и «Дом сумасшедших» - постановка, которая будет альтернативой серьезной. Одновременно продолжается работа над дипломной работой студентов – мюзиклом «Том Сойер». Тем не менее, пока что опасность коммерциализации нашему театру не грозила. Дело в том, что такое положение, по мнению Шатохина, быстро надоест зрителю. Театр – живой организм и ему нужно постоянно меняться. Разнообразие необходимо. Штампы же ведут к смерти театра. Задачей театра везде и всегда было хранить высокое искусство и развивать его. Причем, позиция зрителя и позиция артистического коллектива не всегда совпадают. Но это не трагично. Модернистский, модный же спектакль сделать легко, как и легко превратить классическую пьесу в некое шоу. Но зачем это делать? Зритель должен что-то вынести из спектакля, задуматься о себе, об окружающей действительности, о своей жизни.
     Понятие «самоокупаемость» все-таки не для театра, не для подлинного искусства. Всегда и везде театры имеют финансовую поддержку со стороны государства или местной власти. Как рассказала артистка Наталья Лебедева, которая бывала в Париже, знаменитый театр «Комедии Франсез» - это своего рода музей и его афиш невозможно найти. Но он действует! В то же время в «Мулен Руж» с всемирно известным кордебалетом, очереди. На Западе нет понятия «заполняемость зала», представление может идти и для минимального количества зрителей.
     До настоящего времени наш Казачий театр имел более-менее достаточные дотации, поскольку создание нового спектакля стоит очень дорого. Практика показывает, что в сезон в нашем городе нужно ставить не менее 6-7 новых спектаклей, из них 3-4 детских. Причем, по мнению художественного руководителя театра, при постановке детского спектакля надо говорить о том, что почему-либо упущено в семье и в школе. Как пояснил Шатохин, в год надо сыграть 280 спектаклей, наш театр дает более 300. Радует, что последние три года число зрителей в театре растет.
     В нашем театре в основном успешно сочетается труд старшего поколения артистов и тех, кто работает недавно. Так, Людмила Грузина в труппе уже 39 лет, а супруги Иванковы - 37. Как сказал Александр Иванков, работа приносит ему удовлетворение, он в своей жизни занимался не только искусством, перепробовал несколько профессий. И лишь работа здесь – счастье. О своем творческом пути немного сказала и Екатерина Чернова. Сначала в 2005 году она поступила в студию при театре, потом - учеба в Ярославском театральном институте.
     Город выделяет довольно большие деньги на содержание здания, на зарплату артистам и обслуживающему персоналу. Поддержка есть, но дело в том, что само создание нового спектакля требует многого. И, тем не менее, коллектив не теряет оптимизма. Здесь хранят традиции русского сценического реализма.
     Как уже было сказано, перспективы театра сегодня неясны. Не будем забывать, что Новочеркасск - студенческий город. Наш театр ежегодно посещает более 90 тысяч человек, а в репертуарной афише сейчас около 40 спектаклей. Так было до недавнего времени. 
Мы горды тем, что в 1998 году наш театр в Париже получил приз «Золотая пальмовая ветвь» Международной ассоциации «Партнерство ради прогресса» за соответствие европейским стандартам. А в 1999 – специальный отличительный приз «Гран-При», как один из лучших театральных коллективов России.
     В стране сегодня около 200 муниципальных провинциальных театров и все они, как и наш, нуждаются в дополнительном финансировании. Только там, где театр получает такую помощь, он останется.
     Разговор получился не вполне праздничный, но содержательный.

Павел Захаров
Еженедельник "Юг Тайм". Выпуск № 13 (31 марта - 6 апреля 2010 г.)