ПОЗНАТЬ ТО, ЧТО НЕ НА ВИДУ

Удивительно, но большинство взрослых знает о существовании сказочной Синей птицы – Птицы Счастья. Поймать ее не всем удается. Но вот мало кто знаком с пьесой, откуда пошло это стойкое понятие. Да, был советско-американский фильм «Синяя птица», в котором одну из главных ролей исполнила суперзвезда Элизабет Тейлор. Кстати, она великолепно передала суть отрицательного персонажа - Души Ночи. Но в те времена мощной коммунистической пропаганды идеи пьесы мало кто воспринял. Они были просто непонятны, чужды. По этой же причине книга автора долго не издавалась в СССР. До 80-х годов, можно было найти издания этой пьесы на русском языке только начала ХХ века.
  "Синяя птица» появилась на свет в 1908 году. И в том же году впервые была поставлена на русской сцене. Автор Морис Метерлинк, бельгиец, писавший на французском языке. Если смотреть или читать пьесу очень внимательно, то поражаешься глубине содержащихся в ней мыслей. Но это неудивительно, если еще при этом знать, что автор – лауреат Нобелевской премии по литературе. Тем не менее, понятие Синей птицы прочно вошло в нашу жизнь.
  Эта пьеса никогда не ставилась в нашем театре. Пересказывать ее содержание -неблагодарное дело. Конечно, это сказка. Но сказка очень уж необычная, которая сильно отличается от русских народных сказок. Спектакль стоит посмотреть и любому взрослому. Тем более, поставлена пьеса великолепно. Известно, что для детей играть, как и писать, нужно лучше, чем для взрослых. Режиссер - из Белоруссии Татьяна Пацай, поставившая у нас до этого не один спектакль, сумела достичь этого. 
  Кратко, суть пьесы в том, что с помощью волшебства дети, главные герои представления, отправившись на поиски Синей птицы, получили возможность видеть душу окружающих вещей. Например, хлеба, сахара, воды, света. 
Сегодня, когда воспеваются деньги, это актуально, как и актуальны рассуждения главного героя о том, что богатые не делятся с бедными, поскольку «на то они и богатые». Но по ходу пьесы ребята знакомятся с таким соблазнительным для многих Истинным Блаженством, с Главным Блаженством, Самым тучным Блаженством. Автор показывает порочность этих явлений. Очень колоритно сыграно Тучное Блаженство, призывающее к безделью и заманивающее ребят, мало в своей жизни видевших разносолов, к столу с излишествами. Сегодня такая сцена актуальна из-за стремления многих к «халявному» потреблению.
  Одна из самых сильных сцен в пьесе - встреча ребят с Радостью Материнской любви. Трогательна и нравоучительна встреча с умершими бабушкой и дедушкой. Но вновь надо отметить, что в спектакле много разных философских пластов. Не устаревшая за сто лет пьеса недвусмысленно говорит детям о высоких радостях и низких блаженствах.
  Хочется еще раз подчеркнуть: пьеса не для облегченного праздного просмотра. К тому же, сценическое действие идет два часа, но когда никто не мешает вникать в мысль автора, это незаметно. К сожалению, на премьеру пришли со своими классными руководителями неподготовленные пятиклассники. В зале было довольно шумно. И ясно, что большинство школьников, в лучшем случае, восприняли лишь внешнюю сказочную канву, да и то, многие - лишь частично. А этот спектакль рассчитан на семейный просмотр. Поэтому по воскресеньям планируется давать его вечером. Взрослый должен обратить внимание ребенка на философский смысл произведения. Здесь рассматривается вопрос: в чем истинное счастье? Нужно ли ловить Синюю птицу – Птицу Счастья? Можно ли удержать ее? Не находится ли она рядом?
  По пьесе Синяя птица находится в вашем доме, согретом душевным теплом. И автор призывает непременно делиться теплом своей души с окружающими. 
  Как пояснил художественный руководитель театра, Заслуженный деятель искусств РФ Леонид Шатохин, это не традиционная сказка-шоу. И выбрана она не случайно. Ставилась задача вернуться к тому ритму жизни, когда можно было не 
просто подумать, а серьезно задуматься не только о материальном, но и о душе, о месте человека в этом мире, о необходимости внимания к окружающим людям. По его убеждению, даже если только 10-15 человек в зале поймут замысел автора, цель уже будет достигнута. А вообще, по словам Л. Шатохина, этим спектаклем ставится задача подготовить детей к восприятию сложных сценических произведений.
  Спектакль, обозначенный как феерия, красочный, великолепны костюмы. На сцене заняты практически все артисты театра. Актеры играют с полной самоотдачей. Мы не раз убеждались, что худрук нашего театра Л. Шатохин думает не только о том, чтобы развлечь и развеселить зрителя. Ему важно, чтобы со зрителем со сцены велся серьезный разговор о жизни, чтобы и маленький зритель смог заглянуть внутрь себя.
  Павел Захаров

Павел Захаров
Еженедельник «Юг Тайм» № 46 от 25.11.2009