ЛЮДИ ПРО СЕБЯ МАЛО ЗНАЮТ
Декада донских театров в нашем городе, открывшаяся 14 апреля, без сомнения, яркое культурное событие. Началась она спектаклем при¬нимающей стороны - пьесой В.Пучеглазова «Семь казачьих распевов». Торжественная часть, выступление министра культуры области С.И.Васильевой и заместителя главы администрации города А.Д. Вальтера были краткими. Они поздравили всех с праздником и пожелали артистам ус¬пехов и благодарных зрителей.
Все спектакли внимательно оценивало представительное жюри , в которое вошли А . И . Лаврова ( Москва ), М . С . Невилько , главный специалист министер ства культуры Ростовской области , Е . В . Семенова , штатный заместитель пред седателя Областного отделения Союза театральных деятелей , А . С . Пхида , теат ральный критик , постановщик , сотрудник редакции «Дон - ТР» , Л . Л . Фрейдлин , критик .
«Семь казачьих распевов» не пре мьерный спектакль . Как считает Л . И . Шатохин , это серьезное достижение творческого коллектива театра . Автор , а за ним и артисты попытались в корот ком представлении , длящемся одно дей ствие , показать все грани казачьей жиз ни начала XX века , глубинную суть казачества . Задача объемная , до чрезвычайности сложная и вряд ли обреченная на громадный успех у зрителей . Режиссер и автор задумали его как сценическое сочетание отрывков из М . Шолохова в массовом исполнении артистов . На сцене практически во время всего действия присутствовало много исполнителей , но массовкой это назвать нельзя . Отличи тельными особенностями спектакля были , прежде всего , донская , исконно казачья речь и тревожно - красное освещение сцены . Цитировались и отдельные отрывки из прозы М . Шолохова . Причем , и это все же следует отметить как недостаток , поначалу своеобразный
говор артистов , даже для тех , кто прожил всю жизнь на Дону , но в своей столице отвык от него , был непонятен , буд то роли исполняли иностранцы ( Это , правда , многим позволяло уяснить , что казаки недаром считали себя отдельным народом ). Впечатление усугублялось тем , что игра артистов все время была на «форсаже» , в быстром темпе , на стремительном крике . Зрителю не хва тало пауз между репликами , чтобы осмыслить услышанное и успеть переключить внимание . Однако , когда слово до ставалось признанным мастерам нашего театра , таким как Л . Шатохин , А . Ко няхин , Э . Красовская , В . Иванкова , таже донская речь была четкой , понятной . В пьесе , по большому счету , отсут ствует сюжетный стержень . Но , понятно , что хотел сказать нам автор . Прежде всего , показан коллективизм { не ин дивидуализм !), являющийся сутью Руси . И в жизни , и в спектакле действо коллективное . И нам становится яснее весь трагизм казачества . Отцеубийство и сыноубийство фактически совершаются в коллективе . Решения принимаются под влиянием коллективного мнения . Но ! Ка зачество было сильно , когда было едино ! И нам преподается наглядный урок , не усвоенный , к сожалению , и сегодня . Междоусобица ведет в крайнем своем проявлении к братоубийству . В связи с этим надо отметить необыкновенную убедительность образа казака - коммуниста , созданного А . Коняхиным . Ведь и сегодня все сильнее звучит в быту мысль : «оторвать кусок у богатых и дать нуждающемуся» . А на сцене царит кроваво - красный цвет вековой трагедии страшного далека . Несмываемы време нем боль , горе , неизбывная тоска . Несмываемы , пока существует Тихий Дон . И в советское время , а сейчас еще больше , «Тихий Дон» воспринимается думающими людьми как антикоммунистичес кое произведение нельзя не отметить удачную находку сценариста , проходящую сквозь всю пьесу - введение в действие Жеребенка . Эту роль великолепно исполнила молодая , многообещающая актриса В . Цех .
Через «стригунка» до зрителей доносится смысл бытия , сложного Божьего мира . Жеребенок , как и вновь зарождающаяся жизнь , все время в опасности . Гибнущий Жеребенок - это загубленное будущее . Уроки истории . Они , повторюсь , не усвоены . И сегодня вновь че ловеческая жизнь ничего не стоит , вновь соотечественник стреляет в соотече ственника . Правда , уже не за идею , а в борьбе за «зеленые» .
А вот дуэт Григория Мелехова и Аксиньи невольно сравнивается старшим поколением с киношедевром С . Герасимова . Наши актеры , на мой взгляд , не смогли выразить греховную страсть , тягостную и запретно сладкую .
В спектакле много великолепных песен и танцев . Все они исполнены превосходно и органично дополняют моно логи и диалоги .
На представлении присутствовали кадеты . И это правильно . Все , кто считает себя казачьего роду - племен и , про сто обязаны посмотреть эту пьесу не раз ! Но на фестивальном представлении был замечен лишь заместитель В . Водолац кого В . Воронин . А те , кто не согласен , что казачество было самобытным наро дом , обязаны посмотреть и задуматься тем более .
Следует сказать и о том , то не все могут согласиться с идей вольного перекраивания Шолохова , принять ее . Конечно , творчество его велико , необъятно , но все же , все же ... Фраза , вынесен ная в заголовок , прозвучала со сцены . И она , ох , как справедлива !
На программке обозначено : «ро мантичная трагедия» . Трагедия - да ! А вот романтику в пьесе трудно обнару жить .
В целом спектакль нужный , во многом удавшийся , достойно представляет наш театр на декаде , оставляет долгий след . Хотя , не все его примут и поймут .
Евгений Баженов
"Новчеркасские ведомости" № 11, 21 марта 2006 г.